19世紀に採譜されたイロマンツィ地方の５つの古謡を
アルヤ・カスティネンが変奏曲形式で演奏しています。
楽譜をご覧になるとおわかりのように
原曲はとってもシンプルですよね。
アルヤさんは、装飾音を加えたり、リズムを変えたり、
和音を加えたりとバリエーションを展開して弾いています。
３年前に、イロマンツィでアルヤさんのカンテレキャンプに参加した時
「どの指がどの弦を弾くか、役割をきっちり決めてあげたら
カンテレを見なくても、どの弦を弾いているかわかります。
指使いは大事。」とおっしゃっていました。
１弦 右手親指
２弦 左手人差し指
３弦 左手中指
４弦 左手薬指（または、右手人差し指）
５弦 右手人差し指（または、右手中指）
この組み合わせで、１０弦も１５弦も弾くことができます。
５弦カンテレのこの基本の指を、
その曲の「ドレミファソ または レミファ＃ソラ、レミファソラ、ソラシドレ・・等」に該当する場所において
５弦と同じように弾いてみてください。
５つの音より高い弦は左手の親指
低い弦は右手の中指、薬指で弾く、
アルヤさんのこちらの動画でその動きをご覧になれます。
こうすることで
どの指がどの音を出すのか役割分担がきっちりするので
１０弦でも１５弦でも、カンテレを見ずとも狙った音を出せます。
５弦や中型カンテレでは
ラントネンスタイルや、
テッポレポスタイル、
コードとプラッキングを合わせた奏法、
マルッティ・ポケラの楽曲を弾く時の独特の指使いなど
何人かの著名な演奏家たちが奏法を生み出してきました。
フィンランドでカンテレを教える指導者たちは
それらの伝統的な奏法を大切にしています。
日本のお箏がそうであるように、
まず古の音楽家たちが生み出して、
後世の人々が守り続けてきた演奏方法のよさ、優れた点というのは
カンテレにもあるのです。
日本国内では、フィンランドの演奏者からの指導を直接受けることは困難ですが
動画に演奏方法の説明をあげている方もいますので
ご覧になるのもよいかもしれません。